2.Name Entry<HS> 可以说这个是Alchemy后段的arrange，配器上略有不同，更多的运用了“水晶”乐器（竖琴和小响铃）然后用长笛把这些小点缀串起来。虽然是分离自Theme的一部分，但是所创造的那种安逸的气氛是不可取代的。

   3 Briefing<MI> 这首曲子只有短短的1分多钟，但是却充分的体现了岩田的天赋，简单没有让我们过多的厌倦，曲子处处都流露出严峻的战况和急迫的氛围，很典型的备战音乐^^而且同崎元一样运用了长笛，而且是真实的长笛音色，舒缓了紧张的气氛。没有过多的重复，不愧是岩田的精简主义。

   4 Requiem<HS> 毋庸置疑这是崎元正张表现最出色的一首曲子，并非在于此曲的旋律，而是它所表达承载的思想。算起来这个才是整张CD中崎元的第一首原创曲子，正如曲名Requiem（安魂曲）起点逐渐增强的弦乐（大提琴）渐渐放慢..风琴低沉的音色表达了一种极端黑暗和悲伤的环境，是为了精灵的悲剧哭泣还是为了救渎罪恶的人们的灵魂..然后爆炸式的鼓点让一切归于平静。这种心灵震撼只有崎元这位环境效果大师才做的到。

   5 Powerful Theme<MI>并非是刻意的为了保持正张ost的连贯性，2人冥冥之中的默契让人啧啧称赞，配器特点紧跟崎元的风格，不愧是多年的老搭档。游戏里的第一首Battle Theme军队号角的伴随着雄壮的进行曲，时强时弱此起彼伏，充满着激情，似乎在昭示着战士的凯旋。同样也能在FFT的音乐中找到影子，不过还是相当出色的。

   6 Imperial Army<MI>延续了上一首的曲式，一样的进行曲，中段的风格又是来源与FFT的中世纪色彩..不过较之更加欢快些。

   7 Time of Activity<MI>5,6,7三首可以算是岩田3部曲，曲式，节拍和曲调完全一样。作为真正意义上的Battle music，听多了会让人感到有点单调。

   8 Mission Clear<HS>战斗胜利的BGM。一支迅速下坠的曲子，配器法相当令人满意，虽然只有17秒但是短小精悍。

   9 Danger <HS>“危险”正如曲名所指，崎元给我们创造了一个相当黑暗和压抑的曲子，沉闷的打击声拉开了黑暗的序幕，非常Dark的配器法混以虚拟的恐怖的男性合唱在加上“水晶”乐器的点缀，神秘恐惧油然而生，40秒的时间足足让你感到窒息..

   10 Sinister Design<HS>虽然没有前曲那么黑暗，但是你能清楚邪恶的气氛从一个个音符里涌出来，很诡异，沉重的大提琴音色凝滞了大气，诡异的笛声和小响铃使得整曲更加的神秘..崎元环境音乐的拿捏真的出神入化。

   11 World Map<HS>地图的背景音乐，依然是相同的配器，但是崎元为我们创造了富有冒险和探索的曲子，全曲相当的平静，波澜不惊，无法让人留下更多的印象，很明显的崎元风格，相同的套路有点让人失望。

   12 Shop<MI>岩田的曲风这里开始变化，相当的别出心裁也相当的出人意料。听惯了前边一成不变的配器，突然换为口琴辅以手风琴伴奏，让人顿时耳目一新。口琴吹奏的欢快的凯尔特小调搭配着张阖有力的手风琴独到的中世纪情调的韵律..迅速放松了战斗后疲惫的身心..

   13 Guild<MI>民族部落音乐的运用，口琴的凯尔特小调，虽然只有短短的45秒，表达了欢快的氛围非常让人满意，岩田你令我刮目相看^^

   14 Save – Load Screen<HS>似乎FFXII的那几首Sound，对这首曲子有相当大的影响，长笛和竖琴的（还是这2种乐器-v-）创造的如夜鹰般啼叫的开始，然后弦乐的舒缓的承接而上..很安静和美妙的melody。

   15 Tutorial<MI>为了配合教学模式，岩田创造了一个节奏欢快的节奏欢快的军乐，配器法很简单很容易模仿。55秒而已并没有重复..

   16 Bright Atmosphere<SI>明亮的氛围，曲名表明了曲子的风格，同样的崎元氏音乐签名，没有太多的创新，自始至终的响铃陪衬，让人比较记忆犹新。非常安静纯洁的曲子。

   17 Main Battle Theme<HS>崎元的第一首Battle music，相当出色节奏很快而且有很强的官能效应，大号的低沉的声音似乎要撕裂耳膜，激动，勇气各种正面情感开始涌出，虽然曲子过多循环但是却不会感到单调。

   18 Everyday<MI>印象中这应该是岩田最好的一首melody，而且也是最出色的一曲，类似静谧的小夜曲。笛声似风在空谷回响，响铃似婆娑的树叶，大提琴似汩汩清澈的泉水缓缓流过，即使闭上眼睛美丽的配器也会为我们勾画，精灵之村的秀丽景色。

   19 Formidable Enemy<MI> 岩田一开始选择的很平静的基调，低沉的合成器合奏音色搭配梆子的敲击声，为后段的黑暗环境做好了铺垫。呼啸而上的钵击声之后低沉的大提琴协奏划破了平静之后渐渐隐去..虽然高潮部分很短，但是却令人印象深刻，相当精彩..

   20 Game Over<HS>也是极具崎元音乐签名特色的曲子，虽然只有30秒，但是已经足够让你的心情由悲伤变为平静，相当神奇。

   21 Heroine's Theme<HS> 静谧美丽的melody，长笛和单簧管(黑管)的交响搭配辅以轻快“水晶”乐器的配合仿佛丝绸一般抚过心房.之后大键琴的音鸣把整曲推向高潮..水晶音效飞速散落而去曲终“感”散，毫无拖沓..非常美妙

   22 Recollection of the Past Theme <HS>相当朴素的曲子，好似一种八音盒的音色，其实整曲只用了一种乐器－木琴...心的共振你是是否能感觉到呢，只可意会不可言传^^

   23 Prince of a Ruined Country<HS>很普通的曲子，整曲的节奏和韵律在曲首就被决定，后段开始上升，轰鸣的风琴声和合成人生增添了几分庄严肃穆。

   24 Disciple of Ligh<MI>光的信徒..岩田选择了宗教环境音乐代替了之前惯用的军事和中世纪风格， 长约2分钟的曲子相当精彩，小响铃混以美妙的女声，庄严的教堂风琴与簧管风琴的二重奏，营造和一个神秘而庄严的环境，略带也伤感和灰暗，这是继Baroque（岩田较早的一张专辑）以后，我对他的实力再次肯定。

   25 Turning Point<MI> 转折点。岩田又采用了军事曲式，而且基本和崎元的Main Battle Theme保持同一种配器，已经很难辨别了，曲调的介入非常有力，赋予人勇气和力量，而且有2.12长..

   26 Religious Group's Theme<MI> 相当富有流动性，似乎从Disciple of Ligh开始，这种宗教的流动性的风格似乎才是成为岩田的新的音乐签名，悠扬的合唱搭配竖琴的播弦以及教堂风琴的嗡鸣，似乎感觉到自己的灵魂正在脱离肉体，精神随之升华，之后相当纯净的几声小响铃把我们的精神召回..

   27 Tense Atmosphere<HS> 崎元又回来了..类似Vagrant Story和Breath of Fire V，此曲充满了极端的黑暗和压抑。阴暗摇摆的曲调作为背景，混以冰冷恐惧的女声，大提琴厚重的弦音不时的波动着你的神经。

   28 Unfavorable Circumstances<MI> Boss战的音乐，岩田沿用崎元的曲式，创造了一个黑暗紧张但是不失镇定的曲子，曲子很短，没有什么特别的地方

   29 While Feeling Doubt<HS>旋律很单调，崎元更多借鉴了Vagrant Story的曲子，大提琴的主旋律烘托出相当神奇的环境音乐，让人不由得担心起来。

   30 Infiltration<MI>渗透 鼓点与马巴林创造的顿错充满跃动感的音符整个曲子加入了点欢快的气氛，然后层次堆叠的大钢琴旋律让气氛渐渐厚重起来，之后突然停顿用诡异的长笛鸣音和钢琴收尾..配器很新颖，让人意想不到。

   31 Holy Kingdom<MI>岩田又采用了之前被废弃的宗教音调，并且搭配了非常黑暗和沉重的曲调。并用合唱增强了这一效果。随着曲子的推进，似乎变得越来越黑暗。后端却突然换了另一种曲调，采用了电影音乐的配器，在合唱部分往返增强环境效果。令人惊讶

   32 Disciple of Darkness<HS>黑暗的信徒 这张专辑中除了Requiem外崎元最让我感动的曲子，简单平凡但是相当美丽。配合岩田的宗教音调，一开始崎元就选择了用合唱占据了大部分的环境空间，教堂风琴时隐时现的鸣音，大提琴贯穿了主旋律，似乎每一个音符都已经超越了岩田，心灵..深度..无法企及的深度。崎元的最后一首曲子，但是某种意义上说已经攫取了我们大部分的心灵空间。

   33 Vize<MI> 从这以后所有的曲子都开始由岩田创作（除了最后的主题曲外）vize曲调欢快但是不失庄严，弦乐介入开头了结尾产生收尾呼应的效果，圆号的二重奏相当动听，有时脑海里会突然闪过岩垂德行的音乐^^

   34 Nature<MI>曲子混合了英雄主义和黑暗，是岩田最初风格的体现。虽然前段曲调沉重但是后来却加速而且开始向教堂音调以创造一种神圣的气氛，然后更加的寂静，突然被填入撞击声猛烈的冲击着你，留下相当深刻的印象。

   35 Four Great Spirits<MI>四大精灵..精灵战役的背景音乐，英勇壮阔，起初的鼓点是相当强而有力的，能找到很多FFT battlemusic的影子，相当的鼓舞人心。

   36 Ruins of Taboo<MI>在禁忌的废墟作战的BGM，岩田把把一件乐器都赋予了不同的色彩，悲剧和恐惧，弦乐和风琴的逐渐增强。然后合唱和混以小的响铃，构成了令人深刻的主题。曲子的基调相当黑暗而且充斥着暴力，末尾又被极端的绝望所填满。

   37 Ancient God<MI>开头类似法庭的庄严，曲调是非常黑暗而且强有力的，呼啸的人声仿佛在预示着不可侵犯的神的威严，但是却又创造了一个英勇的环境，即使在强大的压力下也不会担心。非常出色，岩田万岁^^

   38 Highlands<MI>承接上一曲，虽然是一首不怎么强而有力的曲子。号角营造了前线战斗的激烈黑暗的气氛，末端是非常缓和的转为胜利的曲调，给予我们交锋之前的勇气。

   39 Decisive Battle<MI>决战 有点不满的是这首曲子完全没有紧张和黑暗的感觉，不过却充斥了英雄主义，1.14并未让人有什么特殊的印象，比较失望

   40 March of the Heroes<MI>游戏后期的战斗音乐，混合了岩田诸多风格，英勇和充满力量，中段号角的介入，增强了效果

   41 Epilogue<MI>尾声  比上曲出色，更多沿用了崎元曲调，创造了一个很安静宜人的环境。配器相当的“软”，后段开始用melody，非常的美丽，岩田最后一个曲子。

   42 Holy Spirit (Spirit's Theme)<HS&Arugarei >缺席了10几首曲子，崎元终于回来了，而且为我们带来了惊奇。这应该算是崎元创作的第一个vocal，最为正张专辑的最后一首，也起着画龙点睛的作用。崎元没有采用流行歌曲的音乐样式，而是沿用他的管弦乐。配器上又并非严格遵守管弦乐。前边几首的崎元的melody的表现方式被充分的运用到这首曲子里，非常的优美。Arugarei空灵的嗓音和这首曲子配合的天衣无缝，类似Anthem（圣歌，赞美诗）使得歌曲庄严美丽却又超凡脱俗..真难想象出这是崎元第一次创作，可以看出崎元对于歌曲也是相当有天赋的^^（ps：曲名和第一首呼应，分别代表了人类和精灵的主题）