英雄和愚民
2001-04-24 13:11 | fatalerror
作者：慕森罗
五年前，朋友来辞行，“我要去做游戏，电脑游戏。”他说，然后微笑着接收了我瞳孔里燃起的艳羡和敬佩火焰。那时侯，我的女儿第一次在18岁时成为勇者。四年后，另一朋友来辞行，“我要去做电脑游戏。”他说，然后我微笑着接收了他眼中闪动的悲壮星光。那时我已经拥有了数以百计的电脑游戏，但没有一个大陆本土的游戏（硬盘版合集里的不算）。
这两位朋友都是学计算机的，自称或被称为编程高手。
不久前，网上碰到一个游戏制作小组的策划人
“策划呀，很有学问吧？”一半是猜想，一半是出于男生对女生的奉承天性。
“啥呀，刚毕业，还是学徒呢。”她很坦承。
“那，做些什么呢？”猜想还没完全破灭。
“打打杂，跑跑腿，写写对话独白注释什么的。”
我于是转开了话题。
对于国产游戏，我一直有种“悲哀”的感受，我没有国产游戏是因为玩过之后都扔了。当然，并不是恨，而是腾出CD包的空间好装别的游戏。
有时侯发呆，品味这悲哀，感觉不到情绪的波动，因为我很清楚这悲哀的由来。
技术的发展给人们带来了新的乐趣、新的需求，电脑与互联网技术的产生和发展，抛开其他方面不谈，就游戏而言，仅仅只有两个新东西：
1. 虚拟技术产生的角色代入感。
2. 网络建立了全新的游戏参与秩序和与之相对应的新型人际关系。
这里的虚拟技术并不只限于狭义的VR技术，包括通过显示、声音系统和其他感知设备（象是力回馈手柄一类的），运用不同表现方式让游戏者产生“身临其境”感受的技术。
对的，就是这样，这两种东西如果没有实质的内容加以表现，就仅仅只是一种单纯的、原始的感觉。所以技术，仅仅只是，只能是“容器”一词中所指的“器”。似乎由此代入的话题是老生常谈，“策划是游戏的灵魂”，“注重创意游戏才有出路”。
当然不会这样肤浅。投资方的急功近利，制作方对技术的抱持不放，策划与创意得不到重视，这些都只是表面现象。
那究竟是什么呢？悲哀是什么呢？
我想是国产游戏只见“器”，不见其“容”的原因吧，甚至这个“器”都显得粗糙，怪不得一直被口诛笔伐了。“器”已知是何物，“容”却容易被人误解，如果仅仅当成“内容”，“策划”，“创意”，那么这“器”未免也显得大材小用了。我的意思是：你只当电脑游戏是玩的，那你就错了，你当它不是玩的，自然是错上加错。
这“容”，应该是一种叫“文化”的东西，中国文化。
在中国大陆，电脑游戏是由技术圈内的力量支持着发展起来的，这是它的根。但是电脑游戏天生注定要挣脱这个根，因为纯粹的技术没有市场，人们的需求是通过新技术去获得新的满足。而如今，大陆的电脑游戏依旧依附着技术这条根，如果要长大，必须多吃多喝。
它吃什么呢？文化。可惜，中国的传统文化已经被商业大潮冲得七零八落，新文化离确立还有漫漫长路。日本、欧美文化蜂拥而入，于是它难以选择，今天一口“命令与征服”，明天一口“最终幻想”，杂七杂八，最后还是没有营养落到肉上。我悲哀的就是这个，因为这是被时间大神掌握着的事，人么，只能“尽人事”而已。新生的电脑游戏需要与社会文化融为一体，这需要时间。日本，欧美的电脑游戏文化都相当发散，跟电影电视，书报杂志漫画以及生活的各个方面都有相当程度的结合，当它与社会文化融为一体时，它就拥有了长久的生命力，同时就能得到更丰富，源源不断的营养。
“尽人事”不等于坐等，商业兴盛，这部分需求终究会扩大，如果我们自己不有意识地去赶时间，时间就会把我们抛在后面，几年后的大蛋糕，如果事先不抢占好位置，也只有干瞪眼的份。
空话大约就是这么多，换大白话说，国产游戏现在是作不出好东西的，除非哪一天出现身具作家、编剧、导演才能的人成为游戏制作单位的核心、而程序员的重要性摆在了美工、音乐、音效后面。不要被卡马克弄昏了头脑，中国人老是爱把个别和偶然当作真理。
既然是金山摆的擂台，西山居就不得不提上一笔，这也是一个老玩家的心愿：不要再在武侠上面鼓捣了，现实的题材你们本可以作得更好；也不要再玩什么煽情手段了，如果策划没有静心下来写出一个可以感动其他人的剧本，就别把眼泪当做战无不胜的利器了。思路之所以会狭窄，跟立项负责人和策划人视野还不够宽广有关呢。似乎得罪人了，奖品眼看就拍翅膀飞了，好在我也只是兴之所至，而且国内的游戏制作单位，也就西山居几个还算得上是在认真做游戏的，我觉得费上一些口水还不算冤枉。
-
两千年前的悲歌唱到如今,会不会变成一种轻泣.
五年前，朋友来辞行，“我要去做游戏，电脑游戏。”他说，然后微笑着接收了我瞳孔里燃起的艳羡和敬佩火焰。那时侯，我的女儿第一次在18岁时成为勇者。四年后，另一朋友来辞行，“我要去做电脑游戏。”他说，然后我微笑着接收了他眼中闪动的悲壮星光。那时我已经拥有了数以百计的电脑游戏，但没有一个大陆本土的游戏（硬盘版合集里的不算）。
这两位朋友都是学计算机的，自称或被称为编程高手。
不久前，网上碰到一个游戏制作小组的策划人
“策划呀，很有学问吧？”一半是猜想，一半是出于男生对女生的奉承天性。
“啥呀，刚毕业，还是学徒呢。”她很坦承。
“那，做些什么呢？”猜想还没完全破灭。
“打打杂，跑跑腿，写写对话独白注释什么的。”
我于是转开了话题。
对于国产游戏，我一直有种“悲哀”的感受，我没有国产游戏是因为玩过之后都扔了。当然，并不是恨，而是腾出CD包的空间好装别的游戏。
有时侯发呆，品味这悲哀，感觉不到情绪的波动，因为我很清楚这悲哀的由来。
技术的发展给人们带来了新的乐趣、新的需求，电脑与互联网技术的产生和发展，抛开其他方面不谈，就游戏而言，仅仅只有两个新东西：
1. 虚拟技术产生的角色代入感。
2. 网络建立了全新的游戏参与秩序和与之相对应的新型人际关系。
这里的虚拟技术并不只限于狭义的VR技术，包括通过显示、声音系统和其他感知设备（象是力回馈手柄一类的），运用不同表现方式让游戏者产生“身临其境”感受的技术。
对的，就是这样，这两种东西如果没有实质的内容加以表现，就仅仅只是一种单纯的、原始的感觉。所以技术，仅仅只是，只能是“容器”一词中所指的“器”。似乎由此代入的话题是老生常谈，“策划是游戏的灵魂”，“注重创意游戏才有出路”。
当然不会这样肤浅。投资方的急功近利，制作方对技术的抱持不放，策划与创意得不到重视，这些都只是表面现象。
那究竟是什么呢？悲哀是什么呢？
我想是国产游戏只见“器”，不见其“容”的原因吧，甚至这个“器”都显得粗糙，怪不得一直被口诛笔伐了。“器”已知是何物，“容”却容易被人误解，如果仅仅当成“内容”，“策划”，“创意”，那么这“器”未免也显得大材小用了。我的意思是：你只当电脑游戏是玩的，那你就错了，你当它不是玩的，自然是错上加错。
这“容”，应该是一种叫“文化”的东西，中国文化。
在中国大陆，电脑游戏是由技术圈内的力量支持着发展起来的，这是它的根。但是电脑游戏天生注定要挣脱这个根，因为纯粹的技术没有市场，人们的需求是通过新技术去获得新的满足。而如今，大陆的电脑游戏依旧依附着技术这条根，如果要长大，必须多吃多喝。
它吃什么呢？文化。可惜，中国的传统文化已经被商业大潮冲得七零八落，新文化离确立还有漫漫长路。日本、欧美文化蜂拥而入，于是它难以选择，今天一口“命令与征服”，明天一口“最终幻想”，杂七杂八，最后还是没有营养落到肉上。我悲哀的就是这个，因为这是被时间大神掌握着的事，人么，只能“尽人事”而已。新生的电脑游戏需要与社会文化融为一体，这需要时间。日本，欧美的电脑游戏文化都相当发散，跟电影电视，书报杂志漫画以及生活的各个方面都有相当程度的结合，当它与社会文化融为一体时，它就拥有了长久的生命力，同时就能得到更丰富，源源不断的营养。
“尽人事”不等于坐等，商业兴盛，这部分需求终究会扩大，如果我们自己不有意识地去赶时间，时间就会把我们抛在后面，几年后的大蛋糕，如果事先不抢占好位置，也只有干瞪眼的份。
空话大约就是这么多，换大白话说，国产游戏现在是作不出好东西的，除非哪一天出现身具作家、编剧、导演才能的人成为游戏制作单位的核心、而程序员的重要性摆在了美工、音乐、音效后面。不要被卡马克弄昏了头脑，中国人老是爱把个别和偶然当作真理。
既然是金山摆的擂台，西山居就不得不提上一笔，这也是一个老玩家的心愿：不要再在武侠上面鼓捣了，现实的题材你们本可以作得更好；也不要再玩什么煽情手段了，如果策划没有静心下来写出一个可以感动其他人的剧本，就别把眼泪当做战无不胜的利器了。思路之所以会狭窄，跟立项负责人和策划人视野还不够宽广有关呢。似乎得罪人了，奖品眼看就拍翅膀飞了，好在我也只是兴之所至，而且国内的游戏制作单位，也就西山居几个还算得上是在认真做游戏的，我觉得费上一些口水还不算冤枉。
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两千年前的悲歌唱到如今,会不会变成一种轻泣.