——AI——
2005-12-17 02:15 | Random
在这样一个晚上发帖并不是个聪明的决定，因为由于早晨天没亮就起床做活，我的眼皮已经沉沉下坠，而且明天还有任务等着我，但我知道，如果不在看完全片的第一时间写下自己的感受，那么当明天太阳升起的时候，身旁一个经过的人都可能将我的思绪打乱，使原本想说的话烟消云散。
总的来说，Spielberg在拍片过程中的想法我大致能感受的到，又想保留Kubrick的世界观，但又想讲一个自己擅长、自己喜爱的故事。Spielberg由于儿时对父亲的情感十分淡薄，所以他的影片中，父亲的形象往往比较淡和平，而戏份较多的是母亲，AI之中，母亲一角更是贯穿全剧，从一个现实中的人变成了一个抽象的关于人类以及爱的精神象征，其实要讲这个故事，Spielberg大可不必套用这么华丽的世界、这么残酷的人与机器的矛盾、以及那个丧子的博士。全片的故事主线和背景设定是有些脱节的，的确，Spielberg对小孩子情感的把握超出了大多数导演的能力，往往一个很小的细节就能抓住观众，但正如Spielberg自己所说：大多数导演是从一开始就精雕细刻地完善自己的作品，而Kubrick则是用大笔在纸上大胆地挥舞，涂上鲜明的大块的颜色。先不谈全片的镜头使用显然不是库氏用镜，音乐也不是库氏音乐，从最初的明亮的未来世界到小孩出逃后看到黑暗的世界，我本以为库氏的悲观世界将再次出现，然而越往后看越不对，简单地说是从那个Blue Fairy的出现开始，或者说小男孩开始动手寻找Blue Fairy开始，这个故事逐渐从库氏过渡到斯氏，从黑暗阴沉的世界逐渐转回一个明亮感人的故事，而且，2000年以后的故事实在有些画蛇添足，甚至更像一个高科技的童话，那个瘦长的外星人坐在小男孩身边的时候，我竟然有些想笑，用库氏的阴晦世界观来讲童话，实在是个不伦不类的组合，事实上，如果是库氏执导，怎么会出现将匹诺曹这个童话故事贯穿全剧？这又不是The Wizard of Oz！
故事说完，说些细部的东西。看库氏电影的人一定不会忘记他的旁白，一半以上的库氏电影有着风格各异的旁白，而AI中旁白同样出现，但作用平淡无奇，语气没有吸引力，甚至后来几次使用时都有些图解的意思。没办法，不同的导演之间存在着太大的差异，Spielberg不是个擅长用旁白、或者说不需要用旁白的人，Spielberg的旁白只是简单的说明、过渡而已，世界末日中同样是语言点题，我想其中有些旁白或许是库氏所写，所以斯史使用了许多其实并无必要的旁白，但效果并不理想。
至于摄影剪辑和音乐方面，也就显然是斯史一贯的作风，也是较为正统的商业大片的做法，动作段落紧张、情感段落细腻、音乐烘托气氛而不抢戏，但我可以肯定，库导在世，绝不会用这样的手法，也许你说，动作段落怎能不紧张，音乐抢戏岂不喧宾夺主，我在想，“月亮”追捕机器人的那段戏，要是库导在世，将会用什么样的镜头、什么样的音乐，我敢肯定，一定是古典音乐，这是必然的！而且这绝不是商业大片的俗套追逃场面，而是一个高高在上的神来消灭如蝼蚁般平庸无能的机器人，“月亮”这个形象，斯导是无论如何想不出来的！但是很可惜，虽然这段拍得依然漂亮，但感觉跟T1000的油罐卡车大追捕差不多。音乐喧宾夺主？库导的电影里，音乐一直都是喧宾而不夺主的，2001的大段蓝色多瑙河、发条橙的贼鹊和贝九、巴里林顿的德舞和降E钢琴三重奏，虽然后期三部的所用古典不多，但大开眼戒所用的曲子依然是极致到家，Musica Ricercata, II钢琴高音如刀割心，配于影片中效果十分极端。看完AI，令我印象深刻的音乐似乎没有，或者说，音乐都用来衬托剧情了。
当然，也许你会说我在用Stanley Kubrick的标准来往一部Steven Spielberg film上套，那当然左看右看都不对，但等你看过库氏电影之后，再来品味AI的世界架构与剧情主线之间不尴不尬的状态，或许感触会更深。
另外，注意了几个小细节：
1、机器情人Joe在人行道旁跳舞的动作是经典的Singin' in the Rain
2、小男孩Martin的长相极像Jodie Foster！在他第一场出现的那个Teddy小熊的那场戏中，有句话“Can you do power stuff, like...”这句中，Martin故意将stuff读成shtuff，其口音与Clarice Starling的乡下口音一模一样！我听出来了！
3、我就知道片中一定会有个角色用英音，看过之后觉得Joe其实与Alex很接近
4、……没想好
睡觉去了，困
-
总的来说，Spielberg在拍片过程中的想法我大致能感受的到，又想保留Kubrick的世界观，但又想讲一个自己擅长、自己喜爱的故事。Spielberg由于儿时对父亲的情感十分淡薄，所以他的影片中，父亲的形象往往比较淡和平，而戏份较多的是母亲，AI之中，母亲一角更是贯穿全剧，从一个现实中的人变成了一个抽象的关于人类以及爱的精神象征，其实要讲这个故事，Spielberg大可不必套用这么华丽的世界、这么残酷的人与机器的矛盾、以及那个丧子的博士。全片的故事主线和背景设定是有些脱节的，的确，Spielberg对小孩子情感的把握超出了大多数导演的能力，往往一个很小的细节就能抓住观众，但正如Spielberg自己所说：大多数导演是从一开始就精雕细刻地完善自己的作品，而Kubrick则是用大笔在纸上大胆地挥舞，涂上鲜明的大块的颜色。先不谈全片的镜头使用显然不是库氏用镜，音乐也不是库氏音乐，从最初的明亮的未来世界到小孩出逃后看到黑暗的世界，我本以为库氏的悲观世界将再次出现，然而越往后看越不对，简单地说是从那个Blue Fairy的出现开始，或者说小男孩开始动手寻找Blue Fairy开始，这个故事逐渐从库氏过渡到斯氏，从黑暗阴沉的世界逐渐转回一个明亮感人的故事，而且，2000年以后的故事实在有些画蛇添足，甚至更像一个高科技的童话，那个瘦长的外星人坐在小男孩身边的时候，我竟然有些想笑，用库氏的阴晦世界观来讲童话，实在是个不伦不类的组合，事实上，如果是库氏执导，怎么会出现将匹诺曹这个童话故事贯穿全剧？这又不是The Wizard of Oz！
故事说完，说些细部的东西。看库氏电影的人一定不会忘记他的旁白，一半以上的库氏电影有着风格各异的旁白，而AI中旁白同样出现，但作用平淡无奇，语气没有吸引力，甚至后来几次使用时都有些图解的意思。没办法，不同的导演之间存在着太大的差异，Spielberg不是个擅长用旁白、或者说不需要用旁白的人，Spielberg的旁白只是简单的说明、过渡而已，世界末日中同样是语言点题，我想其中有些旁白或许是库氏所写，所以斯史使用了许多其实并无必要的旁白，但效果并不理想。
至于摄影剪辑和音乐方面，也就显然是斯史一贯的作风，也是较为正统的商业大片的做法，动作段落紧张、情感段落细腻、音乐烘托气氛而不抢戏，但我可以肯定，库导在世，绝不会用这样的手法，也许你说，动作段落怎能不紧张，音乐抢戏岂不喧宾夺主，我在想，“月亮”追捕机器人的那段戏，要是库导在世，将会用什么样的镜头、什么样的音乐，我敢肯定，一定是古典音乐，这是必然的！而且这绝不是商业大片的俗套追逃场面，而是一个高高在上的神来消灭如蝼蚁般平庸无能的机器人，“月亮”这个形象，斯导是无论如何想不出来的！但是很可惜，虽然这段拍得依然漂亮，但感觉跟T1000的油罐卡车大追捕差不多。音乐喧宾夺主？库导的电影里，音乐一直都是喧宾而不夺主的，2001的大段蓝色多瑙河、发条橙的贼鹊和贝九、巴里林顿的德舞和降E钢琴三重奏，虽然后期三部的所用古典不多，但大开眼戒所用的曲子依然是极致到家，Musica Ricercata, II钢琴高音如刀割心，配于影片中效果十分极端。看完AI，令我印象深刻的音乐似乎没有，或者说，音乐都用来衬托剧情了。
当然，也许你会说我在用Stanley Kubrick的标准来往一部Steven Spielberg film上套，那当然左看右看都不对，但等你看过库氏电影之后，再来品味AI的世界架构与剧情主线之间不尴不尬的状态，或许感触会更深。
另外，注意了几个小细节：
1、机器情人Joe在人行道旁跳舞的动作是经典的Singin' in the Rain
2、小男孩Martin的长相极像Jodie Foster！在他第一场出现的那个Teddy小熊的那场戏中，有句话“Can you do power stuff, like...”这句中，Martin故意将stuff读成shtuff，其口音与Clarice Starling的乡下口音一模一样！我听出来了！
3、我就知道片中一定会有个角色用英音，看过之后觉得Joe其实与Alex很接近
4、……没想好
睡觉去了，困
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[Die Zauberflote (The Magic Flute)]
by Walfgang Amadeus Mozart(not Tom Hulce XD)
 | 41级模仿士 |